展览‘Dance of Urgency’在博物馆Quartier维也纳

展览‘Dance of Urgency’在博物馆Quartier维也纳
持续时间:2019年4月25日 - 9月1日
开放时间:4月24日,晚上7点
营业时间:TUE-SUN,1-4PM&4:30-8PM,免费入场
http://danceofurgency.com
www.q21.at.

每种类型的舞蹈都是基于潜在的象征主义。舞蹈可以是社交,艺术形式或表达仪式实践的形式。 2018年3月12日在柏林的第比利斯和反法西斯抗议活动的狂欢议会前如何涉及古代狄俄尼亚仪式,为什么原声带有非洲裔美国人的鼓声?舞蹈俱乐部文化在多大程度上反映了当前的社会政政情况和个人或团体的斗争?

由Bogomir Doringer策划的展览旨在找到基于个人和集体危机引起的情绪的紧迫舞蹈的定义。贝尔格莱德1999年北约徒步旅行中的俱乐部记忆是塞巴荷兰语艺术家和策展人Bogomir Doringer的催化剂,以重点扮演舞蹈作为政治现象。 2014年作为我独自跳舞的项目的一部分,Doringer开始在世界各地的集体和个人形式的集体和个人形式的舞蹈中记录舞蹈文化。

在社会系统破坏的国家,缺乏文化机构,俱乐部作为枢纽的枢纽,举行,搬家,学习,而且还有年轻人受到影响或操纵的地方。当俱乐部被理解为反映社会变革的地方时,舞蹈文化的检查可以帮助更好地预测和理解大规模运动的行为。

与此同时,Doringer在舞池上追回政治权力,这在右翼情绪的出现后变得越来越普遍,特别是在西方。威权政治制度抵销新想法和运动的出现。因此,Jazar船员(巴勒斯坦),例如,作为当地电子音乐场景的明星,对巴勒斯坦青年来说脸上;曼巴尼格拉(巴西)专注于妇女和LGBTQ +赋权或CXEMA集团(乌克兰),其狂欢事件是各组和逐步青年社区的会议场所。

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当人们聚集在一起跳舞时,他们会互相影响’通过他们的身体和情感债券的动作。 2018年5月,政府武装部队在格鲁吉亚第比利斯的着名Techno Club Bassiani开展了RAID。俱乐部以其活动主义活动而闻名。第二天,15,000人淹没在街道上,抗议突袭,最终迫使政府发出正式道歉。我们在一起跳舞,我们在一起举起最突出的口号。 Naja Orashvili和Giorgi Kikonishvili(Bassiani)的实验电影舞蹈或死亡展示了舞蹈的政治重要性,并展示了俱乐部空间如何为格鲁吉亚的全新青年文化铺平道路。第比利斯的事件激发了全球其他运动:不久之后,70,000人在柏林举行抗议法西斯主义。通过回收俱乐部文化,党组织,文化活动家和研究人员网络煽动抗议。

在他的作品中的Homo Sapiens,Nikolaus GeyRhalter文件被遗弃和遗忘全世界的地方。在展览中,这部电影可以被视为没有人的建筑的冥想。这是一种神秘的极端空虚,渴望人类参与。 Soundscape立即舒缓和令人不安。在目前的新纪念日,对于新的荒凉地区,这是一个不应拨款和创伤的创伤集体的过去搜索,这种荒凉的地区可以发生舞蹈。

Cornelius Harris和Mark Flash是历史上重要的音乐集体地下抵抗(UR)的一部分,已经生产了一个专门为该展览创建的视频文章,这些论文为这一展览中的历史记录了美国黑人抵抗的历史,并展示了中央音乐的历史是在美国和超越美国自由的斗争。声音范围从美国被禁止的鼓面被意识到他们隐藏了秘密信息,以便福音歌曲使用埃及的摩西飞行作为逃脱奴隶制的代码。这是声音,它作为文明运动的音乐伴奏,并且技术达到了地下阻力。

Chiara Baldini和Rafael Kozdron适应了eCstasyinto的政治一篇视频片讲述了Bacchanalia事件的故事–186年,B.C中的古罗马在古罗马镇压。这项工作概述了古代Dionysian实践和某些现代电子音乐事件之间的醒目相似之处,这些乐谱通常共享类似的价值,如包含性,LGBTQ +社区,女性赋权,安全空间。原来的senatus consultum de bacchanalibus–青铜板刻有关于罗马和意大利禁止邪教的参议院法令–在Kunsthistorisches博物馆举行’在维也纳的古典系列。

Anne De Vries'视频临界质量:纯粹的Inmanence在20世纪70年代显示了电子音乐的发展,这频繁地为大规模的音乐节加强了小(通常是奇怪的)替代社区。他的作品展望了今天的宇宙主义’S Lucrived电子舞蹈活动具有壮观的上演,群众的批量视听制作,被理解为娱乐。这项工作也可能是关于音乐行业的力量及其操纵人群的潜力。

科学证明,观看舞者的行为激活了旁观者的主体和思想。展览邀请游客沉浸在这项研究项目中关于俱乐部文化。紧迫舞蹈是基于我独自跳舞的正在进行的项目,是与部门社会设计合作展览跨境的延续–艺术作为应用艺术大学维也纳的城市创新。

参与者(选择):
Chiara Baldini *(ITA),Jan Beddegenoodts(贝尔),Irina Birger *(NLD),Heathei vey-Hagborg *(美国),Shohei Fujimoto *(JPN),Nikolaus Geyrhalter(Aut),FrédéricGies*(Fra),Kélina Gotman(GBR / CAN),D​​an Halter(Zwe),Dimitri Hegemann * / Trever(Ger),SampoHänninen(Fin),Cornelius Harris&Mark Flash * /地下抵抗(美国),Andrew Herzog(美国),Damien Jalet(Bel / Fra),Jazar Crew(PSE),Liese Kingma(NLD)*,Rafael Kozdron(Pol),Yarema Malashchuk&罗马姬马(乌克兰),曼巴尼格拉(胸罩),佩德罗·玛鲁姆*(PRT),绰号*(NLD),Naja Orashvili&Giorgi Kikonishvili * / Bassiani(Geo),Francesco Pusterla *(ITA),回收俱乐部文化,Paata Sabelashvilli *(Geo),Derek Sivers(美国),SpaceMaker(NLD),Anna Vasof(Aut),Ari Versluis(NLD), Anne de Vries(纳尔德)
* Q21 / MQ艺术家居住

策展人:Bogomir Doringer

紧急舞蹈与奥地利联邦欧洲,融合和外交部合作组织。

伴侣出版物是通过社会设计研究所的支持制作的–艺术作为应用艺术大学维也纳的城市创新。

展览显示:Sam Beklik,Mozarteum大学萨尔茨堡,舞台和服装设计,电影和展览建筑。

展览图形和同伴出版物:Alessia Scuderi。一生的荷叶’S研究材料还将在Krems(4月26日至5月5日)中介绍唐劳佛教中。


关于作者

喜欢沿着海滩散步,握住手和浪漫的80年代的动力民谣,部分到电子音乐,并喜欢制作奇怪的混合物。