您必须观看的12部基本电子音乐纪录片

在英国,随着天气的变化,另一场锁定行动已迫在眉睫,哪种更好的消磨时间来消磨时光的办法是观看电子音乐纪录片,以度过难关。踢回去,喝一杯,把它调高。

  1. 当房子在世界各地时,我在那里 –关于家庭音乐历史的纪录片。特色是尼罗河罗杰斯(Nile Rodgers),马歇尔·杰斐逊(Marshall Jefferson),霍尼·第戎(Honey Dijon)等。尼罗河罗杰斯(Nile Rodgers)等’死后,舞蹈中最具标志性的声音诞生了。社会动荡和芝加哥如何’地下同性恋俱乐部引发了全球舞蹈运动。年轻的黑人企业家如何创建音乐帝国,并最终荣登英国排行榜榜首。

2.免费的Tekno

Freetekno is a 文化运动 目前存在于欧洲,澳大利亚和北美。 Freetekno音响系统 或部落组成松散的集体,经常与 无政府主义者 哲学。这些声音系统结合在一起,可以在有可行空间的地方举行聚会–典型的地点包括 仓库 (also known as 下蹲派对),田野,废弃的建筑物或森林。由于freetekno派对通常是非法举办的,因此有时会导致与警察发生冲突,就像2004年和2005年的情况一样 捷捷 节日以及世界各地许多其他小型聚会。

3.里奇·霍汀–电子音乐的先驱

这部电影取材于Richie Hawtin的重要舞台和事件’的个人和艺术生活,揭示了一个由底特律开发的内向和移植的计算机思维少年的旅程’的广播和唱片,以纯粹的热情推动成为成功的技术企业家和全球DJ艺人。这部电影汇集了新的和未发行的照片,视频以及独家访谈的大量档案,为Richie Hawtin的生活和职业生涯提供了非凡的见解。

4.鼓& Bass: 的Movement – A D&B Documentary

改变我们生活的20年:展示我们的长篇纪录片– Drum & Bass: 的Movement –捕获特定且密集的鼓片&自1996年以来,低音文化的迅猛发展–2016. Drum带给您&BassArena,饰演Goldie,Andy C,Roni Size,DJ Flight,Grooverider和Ed Rush&光学,Mefjus,摩擦,大黄蜂,追逐&状态以及更多内容,以及我们场景丰富的历史中未见的独家镜头。

5. 的Chemical Generation –酸屋纪录片

2001年第4频道纪录片,由Boy George主持,介绍了自1980年代以来英国酸性房屋,狂欢和夜店文化的历史和遗产。该计划详细介绍了酸性企业文化兴起之后英国社会和态度的变化方式,也许更重要的是,在英国年轻人的聚会饮食中引入了精选的迷幻药-迷幻药。托尼·威尔逊(Tony Wilson),欧文·威尔士(Irvine Welsh),丹尼·兰普林(Danny Rampling),迈克·皮克林(Mike Pickering),保罗·奥肯福德(Paul Oakenfold),CJ麦金托什(CJ Mackintosh)和尼基·霍洛威(Nicky Holloway)都扮演着重要的角色。以及当时从经销商到俱乐部会员的孩子们。伊维萨岛,绍姆,庄园和刑事司法法案

6. 的Prodigy, A film 通过 Dugdale

这是在65,000名粉丝面前录制的,这是首场现场电影,记录了《神童》迄今为止最大的演唱会。由屡获殊荣的导演保罗·杜格代尔(Paul Dugdale)执导,全长曲目是在整个乐队的指导下精心设计的,并放映了一段短片,以前在巴西巡回演出时未曾见过。

7.我们呼吁技术! 关于德国早期Techno场景和文化的纪录片

受到新声音,新技术和当时的政治事件的启发,90年代初看到了一个欣喜地庆祝新时代到来的场景的出现。在柏林,法兰克福和其他许多德国城市,活动家们围绕着Techno和House之类的坐标,研究一种新的音乐和俱乐部文化。在柏林’1991年的《爱情大游行》(Love Parade),不同的地方场景首次聚集在一起。

趋势变成了运动。德国之恋之夏,一夜之间改变了整个人生,并开始了职业生涯。 科技类no的基本原理代表实验,越境和DIY。粉丝成为DJ或派对发起人。建立标签并开设唱片店。场景在增长。创建一个独立的缩影。网络是在既定结构之外形成的。片刻之后,一切似乎都有可能……我们打电话给Techno!讲述了音乐史上一个颠覆性时期的故事,这是流行文化在德国的第一次创造。进行了独家采访,并提供了1988-1994年间大部分未发行的电影和照片档案资料!

8. 1988年ITV酸房之旅

这部纪录片最初是在ITV上放映的’由格拉纳达电视台制作的“世界在行动”时事系列。

9.柏林之声

穿越电子音乐之都的旅程与胡安·阿特金斯,莫特博士,迪米特里·赫格曼,马克·霍勒,莫诺林克,潘波特,马蒂亚斯·卡登,内拉,亚历山大·克鲁格,叶卡捷琳娜,FreedomB

10. Sub Berlin-“The Story of Tresor”

最初的Tresor在许多方面都是典型的柏林俱乐部:位于一间未装修的仓库中,位于一间被炸毁的百货商店下面,在墙壁倒塌时席卷整个城市的混乱和狂喜之中,它开启了大门。低矮的天花板,工业装潢和普遍不愉快的氛围不仅为柏林的Techno创造了空前的平台,而且为底特律横跨大西洋的现场塑造了空前的平台。它很快成为了Juan Atkins,Jeff Mills和Blake Baxter等艺术家以及无数德国DJ的第二故乡。

SubBerlin由TilmannKünzel指挥,追溯了俱乐部’从早期开始的历史’90年代到2005年原定地点的关闭。其中包括采访了在场上演出的许多艺术家,从阿特金斯(Atkins)到斯文·瓦斯(Sven Vath),以及创立俱乐部的人,例如原始创始人Dimitri Hegemann。

11. 的Story of STREETrave

英国之一的故事’是最大,最古老的俱乐部品牌,从老式的狂欢派对到大型俱乐部。 Streetrave制作了一部内部纪录片,记录了过去20年涉及俱乐部世界最前沿的事件,讲述了一切如何开始并一直延续到今天的真实故事。

这部电影包含来自传奇的Ayr Pavilion,Prestwick国际机场和格拉斯哥拱门的STREETrave的独家视频片段,仅举几例。我们也和一些dj说话’在此过程中提供帮助的朋友和朋友包括卡尔·考克斯,约翰·迪格维德,乔恩·曼奇尼,格雷姆公园和流氓X。

12.提高音量:家庭音乐的历史

关于家庭音乐历史的纪录片,从早期的纽约迪斯科舞厅到大规模的欧洲和国际舞台,已经通过推动其发展的主要人物和俱乐部而发展起来。